Artes escénicas de Valencia: ópera en el corazón de un símbolo de la arquitectura

Vivas en Valencia o vayas de viaje, el Palau de les Arts Reina Sofía es una visita obligada para disfrutar de una variada programación cultural de excelente calidad para elegir: Ópera, Danza, Zarzuela, Flamenco, Sinfónicos, Lied u otras músicas todo ello en un entorno único que parece sacado de una película del futuro, de acceso público y situado en esta ciudad.

En este post os invitamos a conocer un poco más este edificio, su valor arquitectónico y lo que supone como símbolo de la ciudad; además, haremos un repaso a su interesante programación prevista para este mes de octubre.

Una de las obras arquitectónicas más relevantes a nivel mundial

El Palau de les Arts Reina Sofía es un majestuoso edificio diseñado por el arquitecto valenciano Santiago Calatrava. Se presenta como una gran escultura de alto contenido simbólico en el marco de la Ciutat de les Arts i les Ciències.

Con sus más de 40.000 m2 y una altura de 75 metros, la innovadora arquitectura de este edifico alberga cuatro espacios escénicos para la celebración de espectáculos de ópera, música, ballet y teatro.

Cuenta con plataformas en voladizo a diferentes alturas, con paseos y vegetación, a las que se puede acceder a través de ascensores panorámicos y escaleras situadas en el interior de las carcasas metálicas que hay a ambos lados del edificio.

Su estructura metálica en forma de pluma arranca de un pilón de hormigón armado situado en la pasarela de acceso, que tiene 56 m de longitud y está ubicada en la parte oeste del edificio.

La forma global del edificio es lenticular y se desarrolla bajo una gran cascada metálica soportada mediante dos apoyos, quedando la zona este de la cubierta totalmente en voladizo.

El material por excelencia para su construcción es el hormigón blanco, ya que cubre los grandes soportes estructurales del edificio, seguido del mosaico, que reviste las espectaculares cubiertas del Palau.

Además, el Palau está rodeado por más de 60.000 m2 de jardín y otros 11.000 de láminas de agua con paseos circundantes.

Si os interesa conocerlo de cerca, existe la posibilidad de concertar una visita guiada para acceder a los recintos donde tienen lugar las representaciones musicales y operísticas, el Centre de Perfeccionament del Palau de les Arts, lugar donde se forman los grandes artistas del futuro.

Incluso es posible asistir a los ensayos de alguna de las óperas en cartel en ese momento.

Propuestas escénicas para todos los gustos

La cuidada programación de la temporada 2022-2023 del Palau de les Arts Reina Sofía incluye multitud de oportunidades para conectar con las artes escénicas, así como las voces y propuestas líricas de mayor prestigio:

Hasta el 13 de octubre: una mirada diferente la saga de los Tudor con la ópera Anna Bolena

Anna Bolena, de Gaetano Donizetti, ha inaugurado la temporada de abono de Les Arts con dirección musical de Maurizio Benini y escénica de Jetske Mijnssen. Con esta obra, el Palau inicia la “Trilogía Tudor”:  las tres óperas que Donizetti dedicó a la controvertida dinastía inglesa junto con Maria Stuarda y Roberto Devereux, y que terminará en la temporada 2024-2025.

La soprano Eleonora Buratto, en el papel de Anna Bolena, y el bajo-barítono Alex Esposito como Enrique VIII, protagonizan esta tragedia lírica que narra la historia de la segunda esposa de uno de los monarcas de la casa Tudor. Un melodrama en el que el romanticismo y el presagio nostálgico atrapan al público desde el principio. De hecho, es una de las primeras composiciones que participan de manera plena en el movimiento romántico italiano. En ella, se narra cómo Enrique VIII, casado con Ana Bolena, encuentra un nuevo amor: la dama Giovanna Seymour. Pero ésta rehúsa a ser su amante sin estar casados. Por este motivo, el rey decide traer a la corte a Lord Percy, antiguo enamorado de la reina, con el fin de poder provocar una situación embarazosa con la que poder acusar a la reina de infidelidad. A lo largo de la obra se muestra cómo se lleva a cabo el plan y sus fatales consecuencias…

Del 14 al 16 de octubre: la música como protagonista del espectáculo en La commedia è (in)finita

Este recital, protagonizado por Carlos Chausson y Ramon Gener, con una idea escénica de Joan Font, nos invita a viajar, sin movernos de la butaca, a Nueva York, a Madrid, a Nápoles, a las Islas Canarias, a Barcelona, a Viena, a Michigan,… Y, durante el viaje, descubrir, entre otras muchas cosas, la intimidad de un camerino de teatro de ópera, participar en un casting, asistir a una representación operística, sufrir una tormenta de nieve y compartir mesa en un restaurante.

Guiados por Ramon Gener y acompañados por Tosti, Rossini, Paisiello, Cimarosa, Donizetti, Martín i Soler, y otros muchos magníficos compañeros de viaje, este espectáculo permite conocer la vida y aventuras artísticas de Carlos Chausson, bajo bufo reconocido internacionalmente, en un intenso, peculiar, sorprendente y muy emotivo recital de despedida.

Un fascinante viaje lleno de sorpresas para los espectadores y de emociones para sus protagonistas, bajo la guía del director de escena Joan Font.

15 de octubre: concierto de Andrè Schuen, heredero de las grandes voces liederistas

Nacido en el Tirol italiano, Andrè Schuen está considerado por la crítica como el heredero de grandes liederistas como Mathias Goerne o Christian Gerhaher, continuadores de la tradición más pura de la canción alemana.

Posee una hermosa voz de barítono lírico que maneja con inteligencia, acorde al estilo de sus compositores predilectos, entre ellos Schubert y Mahler, con los que ha deslumbrado en ciclos y recitales de Lied interpretados en salas del prestigio de la Wigmore Hall de Londres o la Konzerthaus de Viena.

En su primera actuación en Les Arts, Schuen interpreta una selección de los Knaben Wunderhorn de Mahler, con un acompañamiento camerístico a cargo de profesores de la Orquestra de la Comunitat Valenciana, con la directora Anna Sułkowska-Migoń, reciente vencedora del concurso La Maestra. Este mismo concierto se repetirá, unos días después, en el Palau de la Música de Barcelona y en el Auditori de Castelló de la Plana.

23 de octubre: música de cámara para todos con Matins a Les Arts

El ciclo Matins a Les Arts de la Sala Principal del Palau comprende una programación variada a un precio simbólico de 5 €, todos los domingos a las 12.00 h.

Cuenta como intérpretes con los conjuntos artísticos de Les Arts: la Orquestra de la Comunitat Valenciana en los conciertos de música de cámara; el Cor de la Generalitat en un concierto a cappella, así como el Centre de Perfeccionament del Palau de les Arts, protagonista de recitales de Lied.

27 de octubre: la ópera sale del Palau con Les Arts al Belles Arts

Dentro de la vocación de Les Arts de llevar su actividad gratuitamente a otros espacios de la Comunidad Valenciana, en colaboración con otras instituciones culturales, ofrece de nuevo un ciclo de recitales de voz y piano en museos de Valencia y Castellón (como Les Arts a l’IVAM y Les Arts al Belles Arts de Castelló), así como el proyecto Les Arts Volant, que tiene como objetivo hacer llegar la ópera en vivo y en pequeño formato a pequeñas localidades o barrios de esta región.

29 de octubre: la música de Wim Mertens y propuestas para los más pequeños

La música de Wim Mertens despierta los cinco sentidos de forma mágica e inexplicable. Es brillante, evocadora, sincera, impetuosa. El fascinante poder de sus melodías estimula la imaginación, hace reflexionar o vibrar de emoción y optimismo.

En sus más de cuarenta años de trayectoria, el compositor y polifacético intérprete belga ha sobrepasado los setenta álbumes publicados (muchos de ellos compuestos como bandas sonoras de películas) y viaja por medio mundo con sus diferentes formatos de concierto, tanto en solitario al piano como acompañado de otros músicos, deleitando con su personalísima música a grandes audiencias.

Mertens llega el próximo 29 de octubre a Les Arts con su gira internacional Inescapable, un concierto en el que se dan cita sus composiciones más conocidas celebrando sus cuarenta años de éxito.

Por su parte,  Siente la Música es una original propuesta didáctica dirigida a niños y entre los 4 y los 10 años con necesidades educativas especiales. El objetivo principal de esta propuesta es utilizar la música como vehículo de ayuda en el desarrollo sensorial durante el proceso de interiorización de los contenidos propios de cada etapa educativa.

Más información sobre toda la programación y compra de entradas en https://www.lesarts.com/es/programacion/